Animación de México presente en LALIFF 2026: la comunidad celebra 25 años del festival

Los directores de Soy Frankelda, Carry On, The Mariachi Mask y My Brother the Monster fueron parte de la celebración LALIFF 2026

El espíritu del cine latinoamericano volvió a hacerse presente en Los Ángeles durante la 25ª edición del Los Angeles Latino International Film Festival (LALIFF), un encuentro que durante más de dos décadas ha impulsado nuevas voces, historias y talentos de la comunidad latina en la industria.

Gran presencia mexicana con diversidad de estilos

Como parte de esta celebración, la presencia mexicana destacó por la diversidad de proyectos y talentos que continúan llevando nuevas formas de contar historias al escenario internacional. Entre los participantes estuvieron los hermanos Ambriz, directores de Cinema Fantasma, estudio reconocido por Soy Frankelda, el primer largometraje de animación en stop motion realizado en México. También asistió la directora Karla Velázquez, quien presentó esta temporada su primer cortometraje animado, Carry On!. Por su parte, el estudio yucateco Magic Hammer exhibió el cortometraje The Mariachi Mask, mientras que el creador Ernesto Molina participó con la selección oficial de la serie My Brother the Monster. La delegación mexicana también contó con la presencia de Luis Patricio y Claudio Jiménez, directores del estudio Mighty Animation.

La edición número 25 de LALIFF reunió proyecciones, encuentros de industria, actividades de conexión y espacios dedicados a celebrar el talento latino en el cine y la animación. Además, esta edición marcó un momento especial para el festival al celebrar un cuarto de siglo de trayectoria y continuar fortaleciendo su papel como plataforma para cineastas y creadores.

Soy Frankelda: Cinema Fantasma y el respaldo de Guillermo del Toro a la animación mexicana

Uno de los momentos más destacados de la animación mexicana en LALIFF 2026 fue la presencia de Soy Frankelda, el largometraje stop motion creado por los hermanos Arturo y Roy Ambriz desde Cinema Fantasma. La película formó parte de la conversación alrededor del crecimiento de la animación mexicana y llegó acompañada por la presencia de Guillermo del Toro, quien ha sido una figura clave de apoyo y mentoría para los creadores del proyecto.

Durante el encuentro, Del Toro conversó con los hermanos Ambriz sobre el proceso detrás de esta producción, considerada un proyecto histórico para la animación nacional al ser uno de los primeros largometrajes mexicanos realizados completamente en stop motion. La participación de Soy Frankelda en LALIFF reafirmó la relevancia del trabajo artesanal, la identidad visual mexicana y las nuevas posibilidades que existen para la animación creada desde Latinoamérica.


La presencia del proyecto en el festival también representa un nuevo capítulo para Cinema Fantasma, estudio que ha construido una trayectoria alrededor del stop motion y la creación de un universo fantástico con una fuerte identidad autoral, demostrando que México es un territorio con propuestas capaces de dialogar con la industria internacional.

Otro de los proyectos de animación mexicana presentes en LALIFF 2026 fue The Mariachi Mask, cortometraje animado desarrollado por el estudio yucateco Magic Hammer. La producción fue seleccionada dentro de la programación de la 25ª edición del Los Angeles Latino International Film Festival, llevando hasta Hollywood una propuesta nacida desde el talento creativo del sureste mexicano.

Dirigido por Guillermo Casarin, el cortometraje cuenta la historia de Fofo, un niño que crece entre la tradición del mariachi y su deseo de perseguir una pasión distinta: la lucha libre. A través de una mezcla de música, cultura mexicana y una narrativa sobre identidad personal, The Mariachi Mask refleja la diversidad de historias que actualmente están surgiendo desde la animación latinoamericana.


Mighty Animation: la industria mexicana de animación presente en la conversación

La presencia mexicana en LALIFF 2026 también conecta con el crecimiento de los estudios de animación nacionales y la construcción de una industria con alcance internacional. Entre los nombres que representan esta evolución se encuentra Mighty Animation, estudio fundado en Guadalajara por Luis Patricio “LuisPa” Salmón y Claudio Jiménez, que durante los últimos años se ha consolidado como una de las casas creativas mexicanas con mayor presencia en proyectos de animación 2D, CG y desarrollo visual para clientes y producciones internacionales.


Mighty Animation formó parte de la programación profesional de LALIFF Connect: Market & Creative Forum, espacio dedicado al intercambio entre creadores, estudios y profesionales de la industria audiovisual. Como parte de las actividades oficiales, el estudio mexicano presentó el panel "Creating with New Tools: Assisted Pipelines and the Future of Animation", enfocado en el uso de herramientas asistidas e inteligencia artificial dentro de los procesos de producción. La charla exploró cómo estas tecnologías pueden optimizar los flujos de trabajo y ampliar las posibilidades creativas, preservando la visión artística de los equipos de animación. La sesión fue impartida por Luispa Salmón, cofundador de Mighty Animation, quien compartió la experiencia del estudio en la implementación de nuevas tecnologías dentro de su pipeline de producción.

La participación de Mighty Animation en LALIFF 2026 refleja la creciente presencia de estudios mexicanos en los espacios internacionales donde se discuten las tendencias, desafíos y oportunidades que marcarán el futuro de la industria. A través de este tipo de encuentros, el estudio contribuye al diálogo sobre la evolución de la animación, el desarrollo de nuevas metodologías de producción y la consolidación del talento latinoamericano en el escenario global.

Cortometrajes y series animadas

La directora mexicana Karla Velázquez y Adrian Saldaña presentaron el cortometraje animado, Carry On!. La pieza audiovisual formó parte de la selección oficial del programa Anímate: Animated Shorts Program, una muestra dedicada a destacar nuevas voces de la animación latinoamericana que reunió producciones provenientes de México, Brasil, Colombia, Puerto Rico, Honduras y Estados Unidos.

Carry On! representa una colaboración entre talento mexicano y latinoamericano, consolidando el trabajo conjunto de Karla Velázquez en la dirección y Adrián Saldaña en el guion. El cortometraje continúa el recorrido de una nueva generación de creadores que está llevando historias personales y universales a escenarios internacionales. A través de una mirada sensible sobre la migración emocional, los cambios de vida y aquello que dejamos atrás al emprender nuevos caminos, la obra fortalece la presencia de México dentro de la creciente escena de animación de la región.

Dentro de la presencia de la animación mexicana en LALIFF 2026 también se presentó la proyección de My Brother the Monster dentro del programa Episodic Shorts. La serie animada desarrollada desde México forma parte de una nueva generación de proyectos latinoamericanos que buscan conectar con audiencias internacionales. 

Creada por Ernesto Molina y producida por Gasolina Studios en colaboración con Arcana Studio, la producción representa el camino de una idea nacida dentro de la comunidad creativa de animación mexicana hasta convertirse en un proyecto con alcance global. Su participación en LALIFF se suma a la celebración del talento latino que el festival impulsa cada año, reuniendo historias originales, nuevas voces y propuestas innovadoras dentro del cine y la animación.

Además de las proyecciones y presentaciones de proyectos, LALIFF 2026 continúa fortaleciendo sus espacios de comunidad e industria para la animación latinoamericana a través de iniciativas como LatinX in Animation (LXiA), organización cofundada por Magdiela Hermida Duhamel y Bryan Dimas que impulsa la conexión, educación y desarrollo profesional de talento latino dentro de la animación, VFX y videojuegos.

Para revivir algunos de los momentos más destacados de esta edición, LALIFF compartió un video recap oficial que reúne imágenes de las actividades, encuentros y experiencias que dieron vida al festival. Este artículo pudo ser ilustrado con material de la galería Flickr del Festival.

LALIFF demuestra la importancia de crear espacios donde las historias latinoamericanas puedan encontrarse, conectarse con nuevas audiencias y abrir caminos para las próximas generaciones de artistas.